Добрый дядя Фрэнк Синатра

Каким получилось новое шоу Данилы Козловского, с которым он гастролирует по миру? Рассказывает Сергей Николаевич

Данила Козловский, один из самых популярных российских актеров, с начала войны не снимается в кино. В Малом драматическом театре (МТД) в Петербурге, где у своего учителя, режиссера Льва Додина, Козловский сыграл главные театральные роли и состоялся как артист, он тоже взял творческий отпуск (существует версия, что уйти Козловского вынудили под угрозой закрытия театра). Тем временем Козловский судится и выигрывает суды у серийного доносчика Виталия Бородина, опровергая свой отъезд из России.

Сейчас Козловский находится в большом туре со своим музыкальным спектаклем «Фрэнк» — частично шоу, частично автобиографии. Представления уже прошли в Ереване, Берлине, Тбилиси, Вене, Женеве, Барселоне, на Кипре и так далее. В большом мире Козловский собирает полные залы, но вот когда смогут увидеть его спектакль на родине — неясно. На показе в Юрмале, который едва не сорвался из-за бури, побывал Сергей Николаевич.

…Полтора часа непрерывного сценического действа, музыки, смешных и трогательных воспоминаний. И, конечно, песни Фрэнка Синатры. Что-то такое в них услышал Данила Козловский. Что-то почувствовал он в недрах этого бездонного голоса, которым озвучена американская мечта.

Собственно, Синатра и вcё, что с ним связано, — это и есть недоступная мечта для простого человека. Небесно-голубой кадиллак с открытым верхом под цвет глаз, калифорнийский загар, дайкири перед ланчем, двойной бурбон после. Много сигарет, много виски, много секса. Тогда, в 50-е годы прошлого века, еще никто не знал слова «детокс». Все курили в кадре и за кадром. И много пили. Быть слишком трезвым считалось подозрительным. Как и не иметь внебрачных связей. Синатра тут был признанным рекордсменом. Он не просто пел так, что сходила с ума Америка, а потом и послевоенная Европа. Он так жил. Непотопляемый, недосягаемый, неуязвимый. Iron Man с невинными голубыми глазами младенца. Сочетание мужского напора и романтических мотивов, застенчивой души и сокрушительных страстей.

«Он Человеком был», — скажет принц Гамлет о своем покойном отце короле. Синатра для Козловского тоже в каком-то смысле символизирует фигуру Отца и Короля одновременно.

А если точнее, американского дядюшку, заокеанского благодетеля, объявившегося со своим богатым наследством в самый подходящий, он же самый отчаянный момент.

На самом деле, Oncle d’Amerique — это устойчивое идиоматическое выражение, означающее человека, выручающего из беды. Им и стал Синатра для Данилы Козловского, мальчика c Волоколамского шоссе, родившегося в 1985 году, чье детство пришлось на перестройку, а отрочество и юность — на девяностые. Их отголоски звучат в его монологах. А уморительные откровения про школу, пионерский лагерь, первую любовь и кадетское училище перемежаются знаменитыми хитами Синатры.

На этом контрасте эстрадной классики и безыскусной подростковой исповеди построен весь спектакль. И тут надо отдать должное драматургии и режиссуре Саввы Савельева, который тактично и умно аранжировал воспоминания Данилы, выстроив четкий сюжет, задав нужный ритм, найдя безупречную форму One Man Show.

Темный задник с мерцающим неоном — FRANK. Черный рояль в углу. Строгий черный костюм, черный галстук, белоснежная рубашка — классический и элегантный прикид. Мода меняется. Стиль остается. Черно-белый абсолют элегантности и вкуса, каким он представлялся поколению наших отцов из их советского далека.

Каким на самом деле реальный Фрэнк Синатра никогда не был, но всегда старался им казаться в своих песнях и киноролях.

А Козловскому и не надо очень стараться. С самых первых своих появлений на экране и в театре он сражал своей неподдельной искренностью, животным актерским магнетизмом, заряжал публику зашкаливающей энергией и какой-то веселой отвагой человека, которому во что бы то ни стало надо состояться, надо добиться большой и достойной роли. И они пришли к нему: эти роли, и фильмы, и слава, и аншлаги… В конце концов мы всегда получаем то, чего хотим. Остается вопрос цены и последующей расплаты. И это тоже входит в обязательный сюжет легенды. Взлеты и крушения, триумфы и провалы…

Данила — звезда. В нем есть то, что на голливудском жаргоне называется star quality. Или это есть, или нет. Но тут всё сошлось: внешность, энергия, азарт, способность мгновенно подчинять и влюблять в себя зал. Самоирония, наконец! Чего стоят его уморительные рассказы про первую заграницу и про первый кинофестиваль в Венеции, куда он поехал представлять «Гарпастум» — фильм про первых российских футболистов. Для выхода на красную дорожку был куплен смокинг, шейный платок и туфли… на два размера меньше! И тут же смешная импровизация, как он ходил в этих туфлях, проклиная жизнь свою и желание быть неотразимым. Зал хохочет.

Огромные экраны, стоящие по обе стороны сцены в Дзинтари, не умеют врать. Мы слишком давно знакомы с Данилой. Я вижу его раненые грустные глаза. Я узнаю его растерянную улыбку. Победитель не получает ничего. Это жизненная ситуация большинства его героев в театре и кино. И его Лопахина, нового хозяина вишневого сада, приговоренного к финале Додиным к расстрелу, и его принца датского Гамлета, качка в худи, умиравшего, отвернувшись от всех обиженной спиной. Театра больше нет.

Кино тоже пока не предвидится. Но есть «Фрэнк» — его спасение, его опора посреди разных жизненных бурь и обломов.

Есть чувство бесконечной благодарности его учителям Льву Абрамовичу Долину и недавно ушедшему Валерию Николаевичу Гелендееву. Их имена тоже прозвучат в шоу.

А еще — главная любовь его жизни с загадочным именем Ода-Валентина, четырехлетняя дочь, которая тоже сейчас с ним в Юрмале. Данила — нежный и любящий отец.

«Любовь, похожая на сон». Надо обладать немалой смелостью, чтобы спеть один из главных хитов Пугачевой в присутствии самой АБ. Она с Максимом Галкиным тоже была на «Фрэнке». И это был, может быть, один самых красивых моментов шоу, когда Данила спрыгнул со сцены, чтобы преподнести букет белых роз Алле Борисовне. Круг замкнулся. Легенда повстречалась с легендой. В такие мгновения ты ощущаешь, что история вершится на твоих глазах.

Поделиться
Больше сюжетов
Фильм «NAZA» об убийствах мирных граждан в секторе Газа получил награду в Венеции и вызвал скандал в Израиле

Фильм «NAZA» об убийствах мирных граждан в секторе Газа получил награду в Венеции и вызвал скандал в Израиле

Министр культуры страны призвал лишить гражданства авторов-документалистов

Мертвые руки

Мертвые руки

Призы Венецианского фестиваля получили фильмы о (не)далеком прошлом: немецкой оккупации Дании, убийствах гражданских в Газе и тоталитарном СССР

«Выживут только очень сильные тексты»

«Выживут только очень сильные тексты»

Как русскоязычный тамиздат пытается выйти из эмигрантского пузыря — разговор с организатором ярмарки «Пражская книжная башня» Александрой Вахрушевой

Пытка продолжается

Пытка продолжается

В конкурсе Венеции показали фильм «Дау» Ильи Хржановского — основную часть мегапроекта, чье производство растянулось на 20 лет

«Как показать, что чувствует дерево, когда его срезают?»

«Как показать, что чувствует дерево, когда его срезают?»

Виктор Косаковский представил фильм «Священная древесная пыль», превращающий жизнь леса в фантастический блокбастер. «Новая-Европа» с ним поговорила

«Как удержать такую большую страну вместе? Только насилием»

«Как удержать такую большую страну вместе? Только насилием»

Разговор с режиссером Сергеем Лозницей — о его новом фильме «Империя» о путешествии итальянских документалистов по республикам СССР в 1970-х

Как Руперт Мердок придумал брейнрот

Как Руперт Мердок придумал брейнрот

Венецианский кинофестиваль открылся фильмом Дэнни Бойла «Чернила» — о таблоиде The Sun и истоках медийной революции, внутри которой мы сегодня живем

«Я не хочу быть мясом»

«Я не хочу быть мясом»

Исследование «Этнографический словарь войны» показывает, как язык войны в Украине стал языком логистики смерти

Нейрослоп и нейроцензор

Нейрослоп и нейроцензор

Российской литературе угрожают и государство, и технологии. Разбираемся, кому изменение рынка выгодно и кто пострадает больше всего