Не только «Оппенгеймер»

Фильм Нолана вышел в Японии и запустил дискуссию о справедливости изображения бомбардировки Хиросимы и Нагасаки. Предлагаем семь картин, раскрывающих точку зрения японцев на трагедию

Восемь месяцев прошло с кинотеатральной премьеры «Оппенгеймера» — байопика об отце атомной бомбы, основанного на книге «Триумф и трагедия американского Прометея». Масштабная драма, приправленная типичными для Кристофера Нолана хронологическими фокусами, на Западе полюбилась как критикам, так и зрителям. Кинокартина не только установила кассовый рекорд для фильмов данного жанра, но и получила семь «Оскаров», окончательно закрепив за собой статус главного кинособытия 2023 года.

Однако в Японии выход блокбастера состоялся лишь сейчас. Одна из причин задержки — вирусные мемы, порожденные одновременным выходом «Оппенгеймера» и «Барби» в прокат США. Сопоставление легкомысленной комедии и драмы об оружии, уничтожившем сотни тысяч людей, показалось японцам оскорбительным. К тому же некоторые американские киносети, подхватив тренд, организовывали сдвоенные сеансы. Не меньшее возмущение в Японии вызвала информация о том, что в ленте Нолана нет ни сцен бомбардировки, ни жертв (хотя они все же появляются в воображении главного героя). Вот и теперь, после премьеры в центральном кинотеатре Хиросимы, некоторые зрители остались недовольны отсутствием в кадре японцев (хотя нашлись и те, кому ужаса во взгляде Киллиана Мерфи оказалось достаточно).

На онлайн-обсуждении фильма режиссер Такаси Ямадзаки (создатель оскароносной «Годзиллы: Минус один») сказал Нолану, что Япония обязана предложить свой ответ «Оппенгеймеру». Нолан согласился. Однако к трагедии Хиросимы и Нагасаки японские кинематографисты обращались уже неоднократно. Мы выбрали семь фильмов, позволяющих взглянуть на произошедшее 6 и 9 августа 1945 года глазами японцев.

«Дети Хиросимы», реж. Канэто Синдо, 1952

«Дети Хиросимы» — один из первых японских фильмов, посвященных трагедии. В кинокартине Канэто Синдо говорится не о самом ядерном ударе по Хиросиме, а о его разрушительных последствиях. Главная героиня — школьная учительница Такако Исикава, проживающая на одном из островов Внутреннего моря. Во время отпуска она впервые решает вернуться в Хиросиму, где несколько лет назад погибли все ее близкие. Прибыв в родной город, Такако бродит по его окрестностям, встречаясь с людьми из своего прошлого. Одни, лишившись всего, теперь живут в нищете, другие гибнут от лучевой болезни прямо у нее на глазах.

«Хиросима», реж. Хидэо Сэкигава, 1953

В «Детях Хиросимы» события рокового дня показывались лишь в коротком флешбеке. В вышедшем год спустя фильме «Хиросима» Хидэо Сэкигавы, наоборот, дается подобный и предельно реалистичный пересказ произошедшего 6 августа 1945 года. Ничего не подозревающие жители Хиросимы занимаются повседневными делами: по улицам ездят трамваи, горожане спешат на работу, а дети готовятся к началу школьных занятий. Вдруг в небе возникают бомбардировщики. Вспышка. Процветающий японский город в одночасье превращается в ад на земле. В классической киноленте Сэкигавы показано то, что осталось за кадром в «Оппенгеймере». И пока весь мир засматривался блокбастером Нолана, в японских кинотеатрах вновь демонстрировалась «Хиросима». 

«Августовская рапсодия», реж. Акира Куросава, 1991

Акира Куросава — кинематографист, кажется, не нуждающийся в каком-либо представлении. Широкой аудитории он скорее известен как автор бесчисленных исторических боевиков о самураях, однако иногда мэтр все же обращался к современности. Так, еще в 1955 году он снял драму «Я живу в страхе», где рассказывалось о паранойе в японском обществе, вызванной атомной бомбой. На закате карьеры, в 1991 году, Куросава вновь обратился к теме ядерного удара, но подошел к ней с неожиданного угла. В «Августовской рапсодии» речь идет о современных подростках, для которых та трагедия — не более чем происшествие далекого прошлого. Все меняется, когда они приезжают на каникулы к престарелой бабушке Канэ, чей дом расположен в восьми километрах от Нагасаки. Между тем родители детишек гостят у богатого американского родственника и, боясь того расстроить, всячески избегают разговоров о событиях августа 1945 года. Куросавы наглядно показывает, как бомбежка Хиросимы и Нагасаки отражается уже на третьем поколении японцев.

«Черный дождь», Сехэй Имамура, 1988

«Черный дождь» — душераздирающий взгляд на жизнь хибакуся (жертв атомных бомбардировок), которые из-за неосведомленности людей о болезни нередко сталкивались с дискриминацией. В основу фильма лег одноименный роман Масудзи Ибусе, в свою очередь основанный на архивных записях. По сюжету молодая девушка Ясуко, оказавшись неподалеку от эпицентра взрыва, попадает под воздействие радиационных осадков. Спустя пять лет она живет вместе со своими дядей и тетей в Фукуяме, где безуспешно пытается встроиться в общество: никто не желает брать в жены женщину, опасаясь лучевой болезни.

«Хиросима, моя любовь», реж. Ален Рене, 1959

Копродукция Франции и Японии, ставшая манифестом французской «новой волны». Это игровой дебют выдающегося документалиста Алена Рене, автора антимилитаристского короткого метра «Ночь и туман». Отказались от линейного повествования, вместе с писательницей Маргерит Дюрас он адаптировали для экрана идеи «нового романа» (направление французской литературы 50-х), совместив, казалось бы, абсолютно несочетаемые вещи. События разворачиваются в Хиросиме конца 1950-х. Она — скучающая французская актриса, приехавшая на съемки в фильме. Он — японский архитектор, чья семья погибла в ходе бомбардировки. Познакомившись в баре, они заводят интрижку на одну ночь, которая монтируется Рене с шокирующими кадрами обугленных тел. Любовный роман переплетается с болезненными воспоминаниями, настоящее с прошлым, а вымысел — с неприглядной реальностью.

«Босоногий Гэн», реж. Мори Масаки, 1983

События Второй мировой фигурируют не только в японского кино, но и в анимации. Непростая тема поднималась во многих аниме — от классики студии Ghibli «Могила светлячков» до недавнего «Мальчика и птицы» Хаяо Миядзаки. Что касается Хиросимы и Нагасаки, то эта история исчерпывающе раскрыта в «Босоногом Гэне» — экранизации автобиографической манги Кэйдзи Накадзавы, свидетеля бомбардировки. Атака на город здесь показана с точки зрения маленького мальчика, детство которого закончилось в тот миг, когда военный самолет «Enola Gay» сравнял Хиросиму с землей. То, как бомбардировка воссоздана в «Босоногом Гэне», пугает похлеще любого хоррора.

«Годзилла», реж. Исиро Хонда, 1954

Конечно же, нельзя обойти стороной и кайдзю-муви, начало которым положила «Годзилла» 1954 года. Идея хоррора о гигантском чудовище принадлежала продюсеру Томоюки Танаке, однажды решившему создать кино наподобие «Чудовища с глубины 20 000 морских саженей». В основу завязки сюжета лег реальный инцидент, когда японские моряки пострадали от радиации, вызванной американскими ядерными испытаниями. При этом образ Годзиллы вдохновлен непосредственно бомбардировками Хиросимы и Нагасаки: кожа монстра выглядела очень толстой и покрытой чешуями, подобно келоидным шрамам жертв. Попытка осмыслить неосмысляемый ужас атомных ударов в конечном счете породила поп-культурный феномен: кино про Короля монстров до сих пор снимают по обе стороны океана. Но если в США киновселенная MonsterVerse давно превратилась в детский киноаттракцион, то японская «Годзилла» с подзаголовком «Минус один», напротив, получилась самой драматичной со времен первого фильма, а ее события вновь разворачиваются в послевоенной Японии.

Поделиться
Больше сюжетов
Фильм «NAZA» об убийствах мирных граждан в секторе Газа получил награду в Венеции и вызвал скандал в Израиле

Фильм «NAZA» об убийствах мирных граждан в секторе Газа получил награду в Венеции и вызвал скандал в Израиле

Министр культуры страны призвал лишить гражданства авторов-документалистов

Мертвые руки

Мертвые руки

Призы Венецианского фестиваля получили фильмы о (не)далеком прошлом: немецкой оккупации Дании, убийствах гражданских в Газе и тоталитарном СССР

«Выживут только очень сильные тексты»

«Выживут только очень сильные тексты»

Как русскоязычный тамиздат пытается выйти из эмигрантского пузыря — разговор с организатором ярмарки «Пражская книжная башня» Александрой Вахрушевой

Пытка продолжается

Пытка продолжается

В конкурсе Венеции показали фильм «Дау» Ильи Хржановского — основную часть мегапроекта, чье производство растянулось на 20 лет

«Как показать, что чувствует дерево, когда его срезают?»

«Как показать, что чувствует дерево, когда его срезают?»

Виктор Косаковский представил фильм «Священная древесная пыль», превращающий жизнь леса в фантастический блокбастер. «Новая-Европа» с ним поговорила

«Как удержать такую большую страну вместе? Только насилием»

«Как удержать такую большую страну вместе? Только насилием»

Разговор с режиссером Сергеем Лозницей — о его новом фильме «Империя» о путешествии итальянских документалистов по республикам СССР в 1970-х

Как Руперт Мердок придумал брейнрот

Как Руперт Мердок придумал брейнрот

Венецианский кинофестиваль открылся фильмом Дэнни Бойла «Чернила» — о таблоиде The Sun и истоках медийной революции, внутри которой мы сегодня живем

«Я не хочу быть мясом»

«Я не хочу быть мясом»

Исследование «Этнографический словарь войны» показывает, как язык войны в Украине стал языком логистики смерти

Прости меня, моя любовь

Прости меня, моя любовь

Письмо Елены Костюченко о совместном взрослении — ко дню рождения Земфиры